Малювання

 

Акварельні фарби ‒ одні з найулюбленіших серед художників. По-перше, акварель має велику кількість різноманітних технік та прийомів, по-друге, з її допомогою намалювати картину зможе будь-яка людина незалежно від рівня підготовки, по-третє, акварельні фарби легкі, повітряно-чарівні, і малюнок виходить загадковим та завжди трошечки неземним.

СІМ ТЕХНІК МАЛЮВАННЯ

ТЕХНІКА ПЕРША. МАЛЮЄМО ПЛАСКИМ ПЕНЗЛИКОМ.

 

Крок 1. Намалюйте квадрат або прямокутник, щоб відзначити початок і кінець шару. Виберіть темніший відтінок (його легше побачити) і, починаючи з верхнього лівого кута, торкніться пензлем паперу і ніжно проведіть пряму лінію аж до верхнього правого кута.

 

 

Увага: шульгам варто малювати від правого кута до лівого.

 

Крок 2. Ще раз наповніть пензлик фарбою. Почніть наступний штрих з нижнього краю першого, намагаючись перекрити скупчення фарби, яке утворилося під першим штрихом.

 

 

Підказка 1: якщо скупчення фарби в першому штриху НЕ перетекло повністю в другий, збільште кут нахилу мольберта, щоб допомогти фарбі вільно текти.

 

Підказка 2: збільшуючи кут нахилу, ви також збільшуєте шанси отримати некеровані потоки фарби. Тому намагайтеся працювати швидко або майте під рукою щось на зразок ганчірки чи губки, щоб швидко прибрати зайві краплі.

 

Крок 3. Повторіть попередню дію, так само намагаючись перекривати скупчення фарби в верхньому штриху.

 

 

Підказка 3: ви можете використовувати плаский край пензлика, щоб «обрізати» початок шару і зробити його рівним.

 

Підказка 4: якщо ви хочете зробити рівніше кінцевий край шару, то перед закінченням штриха призупиніться і проведіть пензлик вгору, а потім вниз так, як ви б це зробили з початковим краєм.

 

Підказка 5: якщо штрих виходить уривчастим, то негайно наповніть пензлик фарбою і проведіть заново.

 

Крок 4. Повторюйте попередні дії до самого кінця. Намагайтеся дотримуватися однакового тону фарби.

 

 

Підказка 6: ви не повірите, наскільки може відрізнятися поведінка пензлів, фарб і паперу різних брендів. Зазвичай, більш дорогі та популярні бренди полегшують вашу роботу, надаючи високу якість продуктів.

 

Підказка 7: ваші штрихи перериваються, навіть якщо пензлик наповнений фарбою? Ви використовуєте занадто щільний папір, або ж папір має занадто грубу текстуру. Якщо вам попався саме такий папір, побризкайте на нього водою, промокніть чистою губкою і дайте висохнути. Так ви зробите поверхню більш сприйнятливою для фарби.

 

Крок 5. Промийте пензлик і ретельно відіжміть залишки води. Акуратно підберіть пензлем згустки фарби, що залишилися під останнім штрихом, але не забирайте занадто багато, аби не знебарвити малюнок. Для створення більш вираженої текстури, залиште сохнути під кутом.

 

 

 

 

ТЕХНІКА ДРУГА. ГРАДІЄНТ.

 

Крок 1. Намалюйте квадрат або прямокутник. Потім занурьте пензлик в темніший відтінок фарби (змішувати варто попередньо на палітрі) і акуратно зробіть штрих.

 

 

Крок 2. Витріть пензлик губкою або паперовим рушником і знову занурьте в більш світлий відтінок. Потім зробіть новий штрих, перекриваючи нижню частину попереднього. Зауважте, що ліва частина шару вже злилася з попереднім штрихом. Дозвольте гравітації зробити свою справу.

 

 

Крок 3. Знову промийте і витріть пензлик. Ще раз наповніть фарбою і зробіть штрих. Повторюйте цей процес до самого кінця.

 

 

Підказка 1: якщо штрих переривається або не лягає так гладко, як хотілося б, швидко ще раз наповніть пензель фарбою і повторіть шар.

 

 

Крок 4. Промийте пензлик чистою водою, витріть і підберіть ним усі залишки фарби.

 

Підказка 2: пробуйте використовувати цю техніку, працюючи з різними кольорами, так ви створите цікаві переходи.

 

 

 

 

ТЕХНІКА ТРЕТЯ. АКВАРЕЛЬНА ГЛАЗУР.

 

Крок 1. Ця техніка вимагає імпровізації й фантазії. На прикладі будемо малювати вигаданий ландшафт. Спочатку малюємо небо і річку блакитною фарбою. Фарбу розділимо невеликою кількістю води, це у нас буде водоспад.

 

 

Крок 2. Малюємо хмари темно-рожевого кольору і починаємо малювати гору жовтим кольором. Також жовтим кольором ми позначимо нижню частину малюнка. На прикладі використовуються світлі й прозорі тони, щоб ви могли побачити, як шари взаємодіють.

 

 

Крок 3. Змішавши кобальтовий і ультрамариновий синій, намалюємо горизонт гори та відтінимо маленький жовтий схил.

 

Підказка 1: дозволяйте кожному шару висохнути. Ви можете використовувати фен, щоб прискорити цей процес. Тримайте його на відстані не менше 25-30 см, увімкніть холодний режим і налаштуйте на найлегший потік повітря. Ніякої пари чи гарячого повітря!

 

 

Крок 4. Щоб відтінити й додати цікавих кольорів, використовуємо помаранчеву фарбу. З її допомогою ми створимо береги на передньому плані й відтінимо небо.

 

Підказка 2: якщо у вас утворилися крапельки зайвої фарби, промийте і витріть пензлик як ви робили це в попередніх техніках, і підберіть ним краплі.

 

 

Крок 5. Зверніть увагу, що на зображеннях показані різні пензлі для малювання. Але ви можете використовувати ті, що є у вас в наявності. Візьмемо темно-синій колір і відтінимо їм верхівку гори, змінюючи тиск на кисть і провертаючи її, щоб створити цікаву текстуру.

 

 

Крок 6. Використовуючи той самий синій колір, пограємо з водоспадом, намалювавши декілька кіл. Іноді візуальні кліше стають вашими друзями. Промиємо пензлик і наберемо жовтий колір, їм ми додамо деталі нашим берегам.

 

 

Крок 7. Після того, як фарба висохла, відтінимо бульбашки в водоспаді фіолетовим кольором. Так ми зробимо їх цікавіше.

 

 

Крок 8. Нам потрібно зв'язати деякі елементи й додати дерева. На прикладі ми використовували круглі шаблони для крон, але ви можете малювати як вам завгодно.

 

 

Крок 9. Коричневим кольором малюємо стовбури дерев. Також за допомогою синього ми ще трохи відтінимо воду та небо. Потім, використовуючи рожевий, блакитний і зелений, зобразимо траву на передньому плані.

 

 

Крок 10. Використовуємо суміш рожевого і червоного, щоб додати фінальні деталі. Дерева у нас тепер плодоносять, і кілька плодів лежать під ними. Якщо ви придивитеся, ви побачите, як кожен шар взаємодіє один з одним. Більш темний відтінок має велику силу, але коли кольори перекривають один одного, вони створюють цікаве і красиве поєднання.

 

 

 

 

ТЕХНІКА ЧЕТВЕРТА. «ВОЛОГА» ТЕХНІКА.

 

Крок 1. Намочіть папір водою.

 

 

Крок 2. Промокніть чистою губкою папір, прибравши надлишки води. Намагайтеся досягти рівномірного розподілу вологи по паперу, у вас повинен вийти атласний ефект. Якщо папір блищить,  промокніть ще раз.

 

 

Крок 3. Знову малюватимемо ландшафт. Почнімо, звичайно ж, з неба. Використовуючи дану техніку, простіше малювати спочатку фон, переходячи потім до об'єктів першого плану.

 

 

Крок 4. Продовжуємо малювати небо доти, доки воно нам не почне подобатися. Штрихи будуть розпливатися, створюючи цікавий ефект.

 

 

Крок 5. Тепер перейдемо до трави на першому плані. Використовуючи зелений колір, зробимо кілька широких штрихів, залишивши місце для каменів.

 

 

Крок 6. Додамо форми. Для цього використовуємо різні відтінки зеленого і малюємо дерева на горизонті.

 

 

Крок 7. Намалювавши дерева, постараємося додати їм фактури. Для цього використовуйте темніший відтінок зеленого, щоб розставити акценти.

 

 

Крок 8. Додамо каміння, використовуючи сірий колір. Ми заповнили цим ним прогалини на передньому плані, залишивши трохи просвітів. Намагайтеся використовувати або темні, або холодні відтінки. Одночасне використання і темних і холодних відтінків створить візуальний дисонанс.

 

 

Крок 9. Розставимо акценти, щоб урізноманітнити малюнок. Використовуючи червоний відтінок, зобразимо кілька флористичних елементів на передньому плані. Дозвольте багряному розтектися так, як йому хочеться. Потім, використовуючи сухий пензлик, приберіть колір з середини плям.

 

 

Крок 10. Потім крапніть чистою водою в центр цих плям, щоб дозволити їм змішатися з травою. Найскладніше в цій техніці ‒ знати, коли зупинитися. Перестаравшись з розмиттям і квітами, отримаєте брудний малюнок.

 

 

  

 

ТЕХНІКА П’ЯТА. МАЛЮНОК СУХИМ ПЕНЗЛИКОМ

 

Крок 1. Думаємо, назва техніки говорить сама за себе. Нам потрібно буде набирати фарбу на кисть, промокати її від зайвої рідини паперовим рушником або губкою, а вже потім малювати. Для початку зробімо начерк олівцем. Після цього грубо позначимо небо.

 

 

Крок 2. Намалюємо зеленим кольором дерева на лінії горизонту, окресливши те, що потім стане нашим озером. Потім, змішавши пурпурний з блакитним, намалюємо перший шар стовбура дерева.

 

 

Крок 3. Дайте малюнку підсохнути й додайте деякі елементи: зображення дерева в озері та потік води. Змішавши зелений і блакитний, відтінимо берег на фоновій частині зображення і знову дамо малюнку висохнути.

 

 

Крок 4. Змішаємо інтенсивний синій колір з ультрамарином і намалюємо шар на стовбурі дерева, щоб створити тіні й текстуру кори.

 

 

Крок 5. Потім, використовуючи відтінки помаранчевого, зобразимо осінній пейзаж, зафарбувавши фонові дерева.

 

 

Крок 6. Закінчивши з попереднім кроком, світло-помаранчевим відтінком зобразимо дерева у воді. Змішавши сірий з блакитним, розставимо темні акценти на деревах. Також додамо дерева й з іншого боку горизонту. Позначимо їх форми помаранчевим кольором.

 

 

Крок 7. Займімося водою. Використаємо темно-зелений і коричневий, щоб досягти потрібного кольору. І хвилеподібними рухами намалюємо воду в озері.

 

 

Крок 8. Малюючи озеро, міняйте тиск на пензель, щоб додати фактуру.

 

Підказка: якщо пензлик занадто мокрий, фарба буде виглядати пласко. Висушіть пензель, щоб зробити кольори інтенсивніше.

 

 

Крок 9. Додамо трохи трави під деревом, використовуючи той самий колір, що і для трави.

 

 

Крок 10. Тепер треба кілька деталей на передній план. Також трохи затемнимо озеро, додавши синій відтінок. А ще можна відтінити цим кольором і небо.

 

 

 

 

ТЕХНІКА ШОСТА. ПРИБИРАЄМО ВОЛОГУ.

 

Ця техніка потребує кількох губок. Вона підходить для зображення хмар, м'якого світла. А ще нею можна контролювати поведінку фарб.

 

 

Губки.

Найкраще підійде спонж для макіяжу. Він добре вбирає вологу і дає цікавий ефект. Намагайтеся не терти губкою папір, а якщо ви це і робите, то робіть дуже обережно, щоб не пошкодити папір.

 

Паперові рушники.

З їх допомогою ви можете створити більш чіткі висвітлення. Але паперові рушники дуже швидко вбирають величезну кількість фарби. Тому свіжу фарбу вони можуть увібрати повністю. Паперові рушники можуть стати в нагоді, якщо ви зробили помилку.

 

Сухий пензлик.

Ви можете використовувати сухий пензель, щоб створити малюнок у цій техніці. Для цього гарненько промийте і вичавіть його.

 

Інші способи:

- Ви можете бризнути водою туди, звідки потрібно забрати фарбу, а потім увібрати її губкою.

- Використовуйте різні тканини, щоб надати текстуру.

- Можна використовувати пальці або інші частини тіла. Шкіра теж може вбирати вологу.

 

 

ТЕХНІКА СЬОМА. ЗНЕБАРВЛЕННЯ СУХОЇ ФАРБИ.

 

Пензлі для акварельної фарби.

Використовуйте чисту воду і ганчірку, намочіть потрібні ділянки, акуратно потріть малюнок і сухим пензлем приберіть вологу. Цей метод дозволяє контролювати області, які ви освітлює.

 

Пензлі для масляної або акрилової фарби.

Жорстка щетина дозволяє швидко зішкребти фарбу з потрібною області. Але варто зауважити, що цей метод може пошкодити папір. Тут так само, як і в першому методі, потрібно спочатку змочити обрану область, а потім обробити пензлем.

 

Спрей і рушник.

Візьміть пульверизатор і побризкайте на потрібну область, а потім прикладіть до неї паперовий рушник. Такий метод залишає великі світлі плями й додає цікавий ефект.

  

Наждачний папір.

Дуже рідко використовується, оскільки ним можна пошкодити основу. Найкраще пустити в діло в кінці ‒ для додання текстури. Для цього вам не знадобиться вода, просто потріть малюнок в потрібному місці.

 

Леза і ножі.

Можна використовувати для висвітлення невеликих областей і створення чітких ліній. Цей метод теж дуже ризикований, тому що може пошкодити папір.

 

Губки.

Також можна використовувати губки. Намочіть потрібну область і висушіть її губкою.